从某种角度上说，了解一个地方的过去和现在是从博物馆开始的。一座博物馆就是一部物化的发展史，人们通过文物与历史对话，穿过时空的阻隔，俯瞰历史的风风雨雨。从小里说，这是源远流长的地方，历史的重要见证;从大里说，这是维系中华民族团结统一的精神纽带。博物馆是征集、典藏、陈列和研究代表自然和人类文化遗产的实物的场所。并对那些有科学性、历史性或者艺术价值的物品进行分类，为公众提供知识、教育和欣赏的文化教育的机构、建筑物、地点或者社会公共机构。博物馆是非营利的永久性机构，对公众开放，为社会发展提供服务，以学习、教育、娱乐为目的。
博物馆、科技馆本身是科普氛围浓厚的展览展示场所，在这样的基础上，运用虚拟现实、新型多媒体技术，能够将所要展示的信息更为高效地传达给观众，同时也提升展馆的档次和格调。
博物馆多媒体展览陈列的设计原则:
通过对视频、音频、动画、图片、文字等媒体加以组合应用，深度挖掘展览陈列对象所蕴含的背景、意义，实现普通陈列手段难以做到的既有纵向深入解剖，又有横向关联扩展的动态展览形式，促进观众视觉、听觉及其他感官和行为的配合，创造崭新的参观体验，提高其观赏、探索的兴趣，从而最大程度领略展览设计者的意图，形象生动的多媒体展览陈列已成为博物馆展览陈列艺术中一种新兴的重要表现形式。
毫无疑问，多媒体展览陈列是博物馆未来展览的方向，但是这种文化事业与科技产业的协同创新，对于博物馆来说还是一个处于探索阶段的新课题，涉及到各学科知识、成果的综合运用，尤其是历史文化类博物馆，不仅要考虑各种前沿展示技术的应用，还必须考虑所运用的技术手段、设备和所要表现的历史文化内容、总体展览形式环境之间的和谐与相融。究竟博物馆应当如何设计自己的多媒体展陈呢?
在这里，华创科技根据多年研发、设计、实施不同类型城市规划展览馆、企业展馆、博物馆的经验，提炼出以下多媒体展陈设计应当遵循的一般性原则，权供博物馆设计自己的多媒体展陈时参考。
博物馆多媒体展览陈列的设计原则:
一、一切从展品出发多媒体展陈真正要展示的是展品本身，而不是技术手段。
这就要求在设计之前形成完整的、贴切的展览设计理念。展览设计理念的形成源于对展览内容的理解，是对展览内容、观众心理、展馆环境等因素合理的、综合的把握。多媒体展陈的设计、实施必须以得到确认的展览设计理念为指导。
不同类型的博物馆具有不同的展览设计理念。科学技术类博物馆所展示的是科学原理、技术手段的发现、发明和应用，多数的展品就是在科学原理指导下形成的设备本体，观众对科学理论、技术的理解多数是通过作为展品的设备的解析、运行而得到的。因此在大多数的科技类博物馆中多媒体展陈的应用引入了大量的技术设备，直接来表现这些设备中所蕴涵的科技原理。而历史文化类博物馆中多媒体展陈的成功实现应基于对“科技、艺术、文化”的深刻理解之上，融合环境、内容所形成的氛围，淋漓尽致地表现文物所表征的文化的面貌与进程，满足观众对展览体验、探索、猎奇的诉求。在每一个多媒体展陈项目中，我们都需要具体分析展览的特点，明确多媒体技术的运用点，真正做到画龙点睛，力求技术应用与内容表现达到无缝融合，使观众在参观过程中没有技术手段应用的突兀感，能在不知不觉中进入多媒体技术所表达的展览环境中。
二、以观众为中心观众是博物馆得以存在、发展的主要因素，博物馆多媒体展览陈列必须确立自己服务理念：一切以观众为中心，站在观众立场为观众提供服务。
树立这一观众为先的理念，对于多媒体展陈来说意味着必须在各种参观环境中，包括群体参观环境、个体参观环境、网络参观环境，在展览和观众之间创造出一种互动激发关系，帮助博物馆做到在服务上领先一步，增加观众资源的保持力。
群体参观环境——存在于实体博物馆展厅之中，在可控状态下与展品实体、数据相结合，汇聚音视频、信息技术、自控技术的线性动态展示环境。在这种群体参观环境中，集体行为的一致性是第一要素，缺乏互动能力，在与观众的界面上，重点是表达简洁、有冲击力、行为安全，在后台技术界面上，重点是自动化程度高、维护成本低、可调整性强。
个体参观环境——存在于实体博物馆展厅之中，在交互状态下与展品实体、数据相结合，汇聚音视频、信息技术、自控技术的互动展示环境。在这种个体参观环境中，观众可以长时间地关注某个问题，因此在这类展陈装置中，需要深入地阐述、诠释、引申展览内容，具备个性化内容定制、交互操作，具有完善的信息交流、输出和服务功能，并要充分考虑装置的坚固性、安全性、易用性和可恢复性。
网络参观环境——存在与网络中的、在交互状态下的，与展品影像、数据相结合的，汇聚音视频、信息技术、通信技术的远程互动展示和服务环境。在这种环境中发生的多数是个体参观行为，和实体展馆中个体参观环境相似，不同之处在于，在这种情况下观众所操作的是个人自备的信息终端，其性能千差万别，有可能是多媒体计算机，也有可能是智能手机，因此需要充分考虑多媒体展览软件的兼容性、可移植性、简捷性。
三、为展示效果确立目标取得效益是设立展览的根本目的，在多媒体展陈方案设计过程中要充分分析技术的应用点，把握住内容和技术的无缝结合，打通盈利的技术关节，取得直接效果、社会效益、经济效益等方面的成功。体验式的新奇而深刻的参观，对于观众而言，这是直接的感受，也是多媒体展陈最直观的效果。只有对展览的内容具有深刻的文化理解，对多媒体技术具有熟练的驾驭能力，充分领会展陈设计人员的艺术创意，综合分析影响展览的各类外部因素，才能使多媒体展陈和整体展览相得益彰地融合在一起，促进观众的参与、理解和思考。
向观众传递过往历史发展过程的信息、启迪对未来社会发展方向的思路，提升、增强观众的素质修养，促进社会和谐发展则是多媒体展陈重要的社会效益。同时，多媒体展陈不仅能加强展示的效果，还能调动起观众参与的兴趣，构建良好的盈利平台。通过多媒体展览推出元素统一、贯彻各个环节的代言形象，逐步创立博物馆自有品牌，开发涉及纪念、知识、趣味、游戏类产品，拓展营收空间，利用多媒体技术、网络技术、自动化控制技术包装、管理各类公共空间，树立形象、创立品牌，带动衍生产品的开发，构建娱乐休闲空间，形成新型的市民高层次休闲娱乐场所。
四、在技术上保持前瞻性多媒体展陈是一个新兴领域，设计发展的方向具有许多的不确定性，一项新产品或新技术便可以给设计带来重大的改变。相应地，博物馆多媒体展览陈列在技术应用上必须具有相当的前瞻性。任何一项新技术的引入，都须根据展览的传播规律和内容表现的需要，历经一个转化和适应的过程。对于博物馆来说，意味着可以在持续开发的、可拓展的功能模块中进行更好的规划，满足观众的现时需求又具备进一步更新、替换、扩充的能力。换句话说，就是指学科认识、技术进步、社会时政的协调发展，它们是一个密不可分的系统，既要达到充分而美观地展示内容的目的，又要留有扩充和调整的技术空间。
在技术日新月异的数字时代，新颖创意的实现有赖于技术的创新。在多媒体展陈中引入最前沿的数字媒体播控技术，全面拥抱科技所创造的新感知形式，不仅给观众带来超感官的特殊体验，沟通与互动的速度亦大大加快，甚至使得观众成为展陈的一部分，许多呈现的结果也都因为参与者的不同反应与操作而有所差异，为展陈项目塑造和诠释全新的意义。
将多媒体技术运用于博物馆展览中，软件设计是关键而繁复的任务。主要设计人员应较为精通计算机软件、多媒体、网络技术和文物专业知识，才能全面把握软件的设计和制作。博物馆的陈列展出，主要是通过实物方式来进行的，这也是博物馆的主要特色，多媒体技术的运用只是通过多方面的手段将实物展示地更为透彻、全面、因而，笔者始终认为计算机多媒体技术只是一种陈列辅助手段，不能够喧宾夺主。博物馆所面对观众的文化、知识背景，尤其是对计算机技术的了解差异极大，具有不可预测性，因此多媒体展示台中大量地使用大尺寸的触摸屏式显示器，以其操作的简捷性来方便观众。我院在选择这类设备时主要考虑了耐磨、防刮性和较高的分辨率。
多媒体软件的设计首先要针对展览主题和内容，尽量弥补传统手段的不足。我院艺术陈列馆中的青铜器陈列的场地相对较小，限制了陈列设计的发挥，多媒体展示台就更多地展示了青铜文化的特点和器物，并且设立了 Internet连接，使观众能够在全世界范围内了解中国青铜文化的灿烂篇章。
其次，软件展示内容应以页面为单位，操作按纽或文字应显著、明确、因为这类多媒体软件不同于普通光盘类多媒体软件，手指的操作方便性远不及鼠标，所以滚屏、小按纽设计都应尽量避免。同时，一个页面中以反映一个内容为宜，即将需要阐述的内容在单页面内展示完整，并且，每个页面中要有明确的导航标志。
第三，软件的操作设计、平面风格要一致。一个大型的博物馆，其陈列一般分为几个展厅或相对独立的部分，每个展厅内可根据展览内容的需要布置一台或多台多媒体展示台，每套软件的操作设计应当统一，而平面风格在每套中需要保持一致，并且尽量和陈列风格统一，但并不需要每套多媒体软件的平面风格都相同。这样不会使观众在操作上产生太多的困难，同时在不同的展览内容转折中、求得软件风格的变化，保持持续的参观欲望。
华创盛远为您推荐以下几种展示手段，您可以通过自由的组合，构建一个宏伟壮观博物馆。
